Sinopse A quem se destina e conteúdos

Este livro é dirigido a floristas ou profissionais do sector que frequentem ou tenham frequentado cursos de arte floral.

O facto de em Portugal não existirem manuais específicos para formação de arte floral levou a autora a publicar este livro, cujos conteúdos são ao fim e ao cabo todos os conhecimentos que foi reunindo nas inúmeras formações que frequentou e também fruto da sua experiência profissional. Assim, os formandos podem agora consultar a matéria que aprenderam nos seus cursos e que por falta de tempo nas aulas práticas levou a que não tirassem apontamentos ou organizassem toda a informação de forma a que mais tarde pudessem tirar dúvidas e rever os conhecimentos adquiridos.

O primeiro volume contém toda a teoria, definições e conceitos que se adquirem em cursos de arte floral de nível básico. Ao longo dos 7 capítulos encontrará alguns termos técnicos que por não serem matéria de formação básica, só são devidamente explicados no segundo volume.

SINOPSE DO PRIMEIRO VOLUME

Capítulo 1

Dados sobre floricultura, distribuição e consumo de flores.

Condições necessárias para o funcionamento de estabelecimento de venda de flores e plantas. Equipamentos.

Cuidados a observar na compra, conservação e manutenção de flores naturais, desde o grossista ao consumidor final. Como vender. Conselhos ao cliente.

Capítulo 2
As 4 regras básicas em arte floral: Características, Formas, Cores e Proporções. Definições, conceitos, exemplos, imagens.

Teoria das cores. Importância da cor em arte floral. Definições.
Proporções e equilíbrio. O 8/5/3. A Regra Áurea.
Balanço físico e visual. Correção de trabalhos.

No subcapítulo 2.4.1. , logo no início do 2º parágrafo, onde se lê "Cinco" deve ler-se "Quinze" . Este erro de edição só foi detectado tardiamente, pelo que não foi possível fazer a correção.

Capítulo 3
Ramos de flores e composições: definições e caracterização dos vários tipos. Regras de execução, exemplos, imagens.
Técnica de espiral e de paralelo. Como se faz.
Formal, decorativo, linear e livre.
Composições em esponja floral e regras de execução.
Composições orgânicas.
Definição de simetria e assimetria.
Ponto ótimo, ponto luz, ponto vegetativo.
Composição decorativa simétrica e assimétrica.
Composição decorativa assimétrica dos 6 pontos. Como fazer.
Composição em L. Como fazer.
Composições funerárias: definição, caracterização, tipos de composições.
Técnica de aramado.
Importância dos materiais não florais e sua caracterização.
Planificação e execução.
Embalagens e sua função.

Capítulo 4
Ramos de Noiva e Complementos.
Origem do ramo de noiva.
Características e definição de ramo de noiva.
Técnicas de montagem e respectivas vantagens e desvantagens.
Caracterização, vantagens e desvantagens dos diversos tipos de ramo. Imagens.

Capítulo 5
Estilos, técnicas, variantes e efeitos.
O que são e como se caracterizam.
Estilos de composições para igrejas clássicas e modernas.

Capítulo 6
Como vender plantas e respectivos cuidados de manutenção.
Necessidades essenciais das plantas. Fotossíntese.
Como executar composições com plantas.
Compatibilidade das plantas com o espaço e com o estilo de decoração.
Conselhos a dar ao cliente sobre plantas de interior.

Capítulo 7
Montras, vitrines ou stand de representação. Definição e sua função.
Regras básicas de vitrinismo.
Como fazer uma montra. Regras a respeitar.
Exposição em grupos.
A importância das cores e da iluminação.
Montras-tipo.
Planeamento.

SINOPSE DO SEGUNDO VOLUME

Os conteúdos deste volume têm mais de 80 imagens, fotografias ou desenhos sempre que se justifica, podendo o leitor, em caso de dúvidas, solicitar à autora informação ou imagem com mais definição.

A linguagem acessível e informal visa facilitar a explicação dos diversos temas a quem não domine ainda com segurança todo o vasto vocabulário técnico específico.

As imagens são apenas exemplos ou esquemas de orientação para compreensão dos temas, muitas das quais de trabalhos elaborados em formação e obviamente sujeitos a correções, estando identificadas nas respectivas legendas. Entendo que mostrando estas imagens, ainda que com alguns erros de pouca importância, desenvolvo no leitor a capacidade de análise e avaliação.

Resumindo, são estes os temas que encontrará nos seguintes capítulos:

PARTE 1- TIPOLOGIA DE ESTILOS

Capítulo 3

Caracterização dos 4 estilos básicos.
Estilos e Iluminação. Relação com estações do ano.

Capítulo 4

Efeitos e sensações.
Expressividade. Linhas.
Linhas de composição.
A importância da iluminação.
Efeitos de luz.

Capítulo 5

Linear, caracterização.
Ramo de mão e composição.
Ramo noiva linear.
Linha de Hogarth e composição.

Capítulo 6

Vegetativo, caracterização.
Posição de ponto vegetativo.
Decomposição, unificação, perspetiva.
Jardins: simples, convencional, compacto.

NOTA : O MTF-Nív Bas aborda os estilos formal e decorativo com as respetivas definições e caraterísticas. Este Manual aborda com mais detalhe os estilos linear e vegetativo.

PARTE 2 - TÉCNICAS DE EXECUÇÃO

Capítulo 7

Textura, texturado, estrutura, estruturado, massificação e agrupamentos.
Proporções.
Saídas e caídas.
Ramos e composições.
Bolas, cones, totens, coroas, quadros e murais.

Capítulo 8

Paralelismo e cubismo, caracterização.
Paisagem vegetativa, monocultivo, efeito prado, sub-bosque.
Habitat.
Grafismo, pré-tensão, ritmo, acento.
Quadros e murais.

Capítulo 9

Mesclado, transparência.
Estruturas e totens.
Ramos e composições.

PARTE 3 - NOVAS TENDÊNCIAS

Capítulo 10

Dos orgânicos ao minimalismo.
Composições, ninhos.
Encartes, colagem, entrançados.
Glamélia, ramos de noiva e de mão Novas Tendências.
Tapeçarias, murais, celosias, cortinas.
Composição atado-fardo, objectos e esculturas vegetais.
Minimalismo e redução.

PARTE 4 - HISTÓRIA DA ARTE FLORAL

Capítulo 11

História e evolução da Arte Floral.
Os primeiros floristas.
Origem do ramo de mão.
História do ramo de noiva.
História do vestido e véu da noiva.
História das composições para funerais.